Ovaj tjedan u dizajnu: 30. siječnja 2015
Tipografski algoritam, Super Bowl, ključni pokazatelji performansi, „normalan“ dizajn i neonska svjetla - što sve imaju zajedničko? Svaki naizgled drugačiji element dio je dizajnerskog trenda o kojem biste trebali razmišljati. I ovog tjedna u dizajnu ćemo pogledati svaki.
Svaki tjedan planiramo pogledati glavna izdanja i nadogradnje proizvoda, alate i trikove, pa čak i neke od najpopularnijih stvari o kojima govorite na društvenim mrežama. I voljeli bismo čuti što se događa i u vašem svijetu. Jesmo li nešto propustili? Ispustite mi redak na [email protected].
Tipkovnica koju crtaju računala
"Sve je staro opet novo." - Peter Allen, "Sav taj jazz" (1979)
Izraz ne može biti pouzdaniji nego s ovim novim slovopisom, koji je inspiriran tipografijom iz starih karata. Obsidian je ukrasni sloj u stilu 3D koji se u potpunosti izrađuje pomoću niza računalnih algoritama, a ne olovke i papira.
"Dizajn alata nema brzo izrađivanje prototipa", dizajner tipa Jonathan Hoefler iz tvrtke Hoefler & Co., koja je proizvela pismo, nedavno je izjavio za magazin Wired.
"Uvijek se brinemo za rad na povijesnim stvarima koje ćemo puštati s fontom koji je upotrebljiv samo za ragtime glazbu ili neku vrstu muzejskog djela", rekao je on, "Novosvjestan novi tip slova nadahnut starim mapama, ali Napravljeno s algoritamima. " „Stvarno smo željeli da Obsidian bude koristan suvremenim uređivačkim dizajnovima, web dizajnerima, da bude šareno i ekspresivno, ali ne i da je ukorijenjen u povijesti.“
Znanost koja stoji iza stvaranja slova je prilično cool. Sastavio se kao projekt između Hoeflera i dizajnera Andyja Clymera, u kojem su stvorili algoritam za definiranje više od 600 znakova, tehnika osvjetljenja i širine stoka potrebnih za font. Umjesto krivulja i linija koje se crtaju rukom ili vektorskim dizajnerskim alatom, Obsidian je izrađen od piksela.
Iz Obsidijanskog opisa: „Projekt Obsidijan započeli smo s dva pitanja: može li ukrašeni slovo odati počast toj tradiciji, a danas je relevantan za dizajnere i koje alate možemo stvoriti da nam pomognu doći tamo? Dizajn tipa još uvijek je u velikoj mjeri ručna umjetnost, a osjetili smo akutnu potrebu za tehničkim rješenjima koja će nam pomoći da istražimo naše mogućnosti brzim prototipiranjem i izvršimo uspješne ideje u golemim razmjerima koje zahtijeva suvremeni slovo. "
Izrada slova trebala je godinu dana za stvaranje. Možete kupiti slovo za svoje projekte ili saznati više o njegovom stvaranju od Hoefler & Co.
Izrada interaktivnih paketa
Uz nedjeljni Super Bowl veći dio svijeta oglašavanja gledat će najveći sportski događaj u američkom nogometu. I ove godine su novi koncepti dizajna koji stvaraju tiskane proizvode s interaktivnim elementima.
Interaktivni dizajn ambalaže jedan je od najvećih trendova koji se trenutno događa. Dizajneri rade s trgovcima kako bi pronašli načine na koje će korisnici natjerati da vide i dodirnu fizički predmet, a zatim djeluju na informacijama iz njega na mreži.
I ovaj trend dizajna dobiva na značaju. Pepsi, jedan od najvećih sponzora događaja, uključujući emisiju s poluvremena potpisa, ima dizajniranu limenku koja od pijuna traži od Pepsija da izvrše određene radnje na mreži nakon kontakta s limenkom, uključujući skeniranje limenke s mobilnom aplikacijom. Ranije ovog ljeta, suparnička suparnica Coca-Cola pokrenula je #ShareACoke kampanju. Ovim interaktivnim dizajnom paketa ljudi su trebali pronaći soda s imenom ili prijateljem i podijeliti fotografije iskustva Coke-a na društvenim mrežama.
Ali što sve to znači za svakodnevnog dizajnera? Puno. Dizajneri moraju biti svjesni trendova u marketingu da bi ostali ispred dizajnerske igre. Dizajn paketa, koji je prije bio ograničen na stvarni paket, sad uključuje paket i mnoštvo interaktivnih i mrežnih elemenata. Svaki od tih dijelova i dijelova trebao bi se sinkronizirati u načinu na koji funkcioniraju i na način na koji izgledaju.
Evolucija naših radnih mjesta događa se upravo sada. Na način na koji se to ranije nije događalo, dizajneri će morati raditi preko platformi, uređaja, pa čak i žanrova dizajna, što su u prošlosti možda radili različiti ljudi ili timovi.
Praćenje kretanja s KPI-jevima
Gotovo svaki dizajner web lokacije, programer ili prodavač izgleda da je ovih dana opsjednut ključnim pokazateljima uspješnosti. Svi žele biti u mogućnosti kvantificirati, izmjeriti i izvijestiti o uspjehu.
Kada je u pitanju dizajn web stranica i UX, koji su najvažniji KPI? Gdje bi trebala biti usredotočena pažnja? Armen Ghazarian nedavno je objasnio pet ključnih UX KPI-ova koji su najvažniji u nedavnom članku za Designmodo.
- Stopa uspjeha zadatka. Koliko korisnika dovršava zadatke koje pokuša ili pokrene na vašoj web lokaciji?
- Vrijeme za zadatak. Koliko vremena je potrebno korisniku da izvrši određene radnje?
- Upotreba pretraživanja prema navigaciji. Kako korisnici pronalaze nove informacije na vašoj web lokaciji ili prelaze sa stranice na stranicu?
- Stopa pogreške korisnika. Gdje korisnici rade pogreške i koliko se često događa?
- Ljestvica upotrebljivosti sustava. Podaci stvarnih korisnika temeljeni na anketi mogu pružiti puno uvida.
Što je "normalan" dizajn?
"Zajednički je predmet izvučen iz njegovog konteksta, nepromijenjen sa inherentnim značenjem netaknut, a zatim napravljen da se sudari s vrlo izoliranom vizijom."Donedavno je "normcore" uopće bio dio dizajnerskog rječnika. Sada je riječ koja se pojavljuje gotovo svakodnevno. Riječ je prvi put ušla u raspravu putem reklamne kampanje prodavača Gap-a, a karakterizira ju uobičajena odjeća u stilu unisex stila. Definicija se proširila i uključuje gotovo sve "normalno", pa čak i "dosadno".
Pa što je "normalan" dizajn? Kako je magazin nedavno istraživao tu ideju u tekstu „Iza normcore-a: inherentno značenje normalnog dizajna“. Dok koncept započinje s modom, koncepti prevazilaze jednu disciplinu. U osnovi, normcore i normalan dizajn mogu se svoditi na nekoliko jednostavnih koncepata:
- Umijeće puštanja biti: Prihvatljivo je koristiti proizvode u kutiji. Ne treba sve izmisliti u svrhu dizajniranja nečeg novog.
- Super normalno doba: Dizajn može biti u skladu sa uobičajenim standardima, prirodnim konceptima ili šansom. Iako je ideja široka, mnogi dizajneri gledaju na trend kao na "zajednički predmet izvađen iz njegovog konteksta, nepromijenjen s inherentnim značenjem netaknut, a zatim napravljen da se sudara s vrlo izoliranom vizijom."
- Nulti objekt: Normcore se također može odnositi na ništavilo i ideju prirodnog ili dolje potpisanog koncepta.
Pa, koja je vaša ideja "normalnog" dizajna? Postoji li uopće tako nešto? Podijelite svoje misli s nama u komentarima.
Samo za zabavu
Priroda i tipografija dvije su od mojih najdražih stvari. Ali rijetko se kombiniraju ... do sad.
Korejski umjetnik Jung Lee "Dan i noć i Aporia" sadrži prekrasan skup slika koje prikazuju prirodu i tipografiju na način koji je teško zamisliti bez da ga vidimo. Instalacija je prvi put predstavljena u Green Art Gallery u Dubaiju krajem 2013. godine i pomalo je web senzacija.
Svaki od komada sadrži neonska slova na naturističkoj pozadini. Izgled se mijenja dnevnom svjetlom ili noću i sadrži raznolike pejzaže. Slike su jednostavno zadivljujuće i nešto su što biste mogli gledati cijeli dan. Krenite na Dizajn mlijeka do Leejeve kolekcije. (Možda se nađete s tim već duže vrijeme.)