Znanost o dizajnu: što je teorija geštalta?

Ako ste poput mene, prošlo je neko vrijeme od kad ste završili zadnju formalnu dizajnersku klasu. (A neki od nas nikada nisu imali formalne časove dizajna.) Stoga se osvježivanje u nekim znanostima koje stoje iza dizajna čini važnim. Što je teorija gestalta i trebam li je zaista razumjeti?

Danas ćemo se usredotočiti na jedan od vodećih principa dizajna. Teorija geštalta nešto je s čime se vjerojatno susrećete i koristite gotovo svakodnevno. Ali razumiješ li teoriju koja stoji iza tvojih postupaka? I kako možete još bolje iskoristiti ovaj koncept u svom dizajnerskom radu?

Što je teorija geštalta

Teorija se temelji na sadašnjem načinu i na to kako stvari doživljavate u dva dijela: Vidite li lik ispred sebe ili u pozadini?

"Cijela je veća od zbroja njegovih dijelova."

To je ideja iza teorije gestalta. Koncepcija je da um na određeni način kolektivno opaža predmete. Kad pogledate nešto, um organizira sve dostupne vizualne informacije u jedinstvenu cjelinu, nastojeći pružiti smisao elementima u moru kaosa. Gestalt efekt je sposobnost mozga da stvara čitave forme iz grupacija linija, oblika, krivulja i točaka.

Teorija nije nova. Gestalt datira iz 1890-ih i tijekom godina je bio povezan s velikim imenima iz filozofije i psihologije. Gestalt je prvi uveo Christian von Ehrenfels, a korijene u teorijama čine Johann Wolfgang von Goethe, Immanuel Kant i Ernst Mach. Teorija se temelji na sadašnjem načinu i na to kako stvari doživljavate u dva dijela: Vidite li lik ispred sebe ili u pozadini?

Kako radi

Gestalt djeluje jer um nastoji organizirati vizualne informacije. Kada su vizualne komponente povezane oblikom, bojom, veličinom, razmjerom ili blizinom, one se često prikupljaju i tumače kao jedan objekt.

Slijedeći načela gestalta događa se iz jednog od četiri razloga:

• Cjelina je identificirana prije dijelova. Mozak identificira obris i oblik predmeta da bi odredio što je to, a ne da svaki dio samostalno čita.
• Um popunjava praznine u prostoru da bi stvorio poznate uzorke ili predmete. Čak i kada je objekt vizualno nepotpun, često još uvijek možete vidjeti što bi trebalo biti tamo.
• Um pokušava izbjeći neizvjesnost stvarajući nešto prepoznatljivo. Ta se percepcija često temelji na nečijem iskustvu i vanjskim čimbenicima ili znakovima kakav bi dizajn trebao biti.
• Prepoznavanje sličnih i različitih elemenata bez obzira na okruženje. Znate kako izgleda jaje, zar ne? A vi biste znali da taj predmet počiva okomito ili vodoravno. Ovaj se koncept odnosi na to kako vizualno percipiramo predmete koje znamo i razumijemo.

Primjene i načela Gestalta

Kad se svodi na stvarno razumijevanje kako gestalt djeluje i dolazi u igru, teorija se raščlanjuje na šest ključnih načela: Sličnost, zatvorenost, blizina, nastavak, simetrija i figura i tlo.

Sličnost

Sličnost se događa kada pojedinačni predmeti imaju sličan izgled. Bilo da se radi o uobičajenom obliku ili boji, to uzrokuje da se predmeti percipiraju kao cjelina. Kada radite sa sličnošću, možete donijeti fokus na objekt tako što ćete razbiti uzorak i postati različiti. Na primjer, ako gradite mrežu kvadrata i uključite jedan krug, taj će objekt postati žarište.

Zatvaranje

Otvoreni prostori ili nekompletni objekti rezultiraju zatvaranjem, jer će ljudi vidjeti kompletan objekt usprkos nepotpunom prostoru. Jedan od najčešćih i najpoznatijih primjera gestalta i zatvaranja je ikonski logo medvjede pande Svjetske federacije za divlje životinje.

neposredna blizina

Koliko su elementi bliski jedan drugom, može im se činiti kao skupina ili pojedinačni objekt. Predmeti moraju biti dovoljno blizu da se osjećaju ujedinjeni. Ti oblici, linije ili obrasci također moraju oblikovati nešto što oko može razumjeti.

nastavljanje

Puno razgovaramo o smjeru u dizajnu i vodećem oku. Upravo je to načelo nastavka gestalta. Nastavak se događa kada se oko kreće kroz jedan objekt do drugog. To se često događa zahvaljujući pomoći crte, krivulje ili prostora koji sažima pozornost i kreće pozornost. (Pogledajte gornji logotip Bam Creative-a da biste vidjeli krivulje i linije koje vas vode kroz dizajn.)

Simetrija

Kad se predmeti poravnaju savršenom simetrijom, stvara povezanost s čitavim elementom. Simetrija nas gotovo prisiljava na razmišljanje o polovicama i dijelovima, ali te stvari ne postoje bez pojedinačnog predmeta od kojeg bismo započeli.

Slika i tlo

Gdje objekt počiva u prvom planu ili pozadini? Koji je dio slike najjasniji? Ovo su pitanja koja pomažu u određivanju figure (ili objekata na slici) i zemlje (pozadine ili okolnog prostora). Ravnoteža figure i zemlje može stvoriti dubinu, ravnotežu i osjećaj razumijevanja za osobu koja gleda vizualno.

5 savjeta za korištenje Gestalta

Sada kada imate osjećaj za teoriju gestalta, kako to možete koristiti u dizajnerskim projektima? Ima aplikacije koje dosežu gotovo svaki dio procesa dizajna. Gestalt se može primijeniti na pojedinačne slike, stvaranje logotipa i cjelokupnu shemu dizajna za gotovo bilo koji projekt.

Čekao sam da do ovog trenutka podijelim jedan od najpoznatijih primjera teorije gestalta u svijetu - Rubinov pehar. Što vidite na fotografiji? Čaša ili dva lica?

Evo pet načina kako to učiniti za vas:

1. Od početka definirajte lik i zemlju. Bilo da se radi o fotografiji, logotipu, slici ili žičanom okviru web stranice, jasno navedite što bi trebala biti žarište i što bi trebalo zaostajati. Započnite s tim konceptom i radite na njemu.
2. Ostavite prostore namjerno otvorene. Zatvaranje može biti vrlo zabavno raditi. (Jedan od mojih favorita je sjajna strelica na logotipu FedEx-a.) Ali morate biti sigurni da prostor radi. To znači da bi bilo koji otvoreni prostori trebali biti bez ometanja za ljude koji vide trik za zabavu, kao i za one koji ga možda i ne mogu dobiti. Otvoreni prostori djeluju samo kada se čini da je krajnji rezultat onakav kakav bi trebao predstavljati.
3. Iskoristite prostor u svoju korist. Rad s blizinom jedna je od najlakših i najtežih stvari za napraviti. (Da, to je u suprotnosti sa sobom.) Trik je gotovo savršen razmak: predaleko su i predmeti nisu povezani jedan s drugim, preblizu jedan drugome, a predmeti jednostavno izgledaju kaotično i neuredno.
4. Pronađite sličnost u neočekivanom. Svaki dizajner zna da je lako grupirati hrpu kvadrata. Ali koje još slične elemente možete grupirati za potpuniji i jedinstveniji učinak? U smislu gestalta slično se može odnositi na gotovo sve vizualno. Eksperimentirajte s grupiranjem i stvorite fokus s neočekivanom uporabom razlike.
5. Koristite mudro smjer. Postavite elemente s usmjerenim znakovima na lokacije koje ljude vode do najvažnijeg sadržaja. Ako osoba na slici gleda s lijeve strane, stavite je na desnu stranu stranice tako da vas slika vodi do popratnog teksta. (Smještanjem slike na lijevoj strani slika čitač se odvodi sa stranice.)

Zaključak

Iako teorija gestalta možda zvuči kao kompliciran koncept, za razumijevanje koji traje sat semestra, nije sve tako loše. Većina osnovnih ideja čak je osnova za stvari koje vjerojatno radite i učite svaki dan.

Koji je dio teorije geštalta najprikladniji za vaš rad? Što volite (ili mrzite) u tome? Podijelite svoje misli, ideje i projekte s nama u komentarima.