Uvod u rad s točkama boje
Boja je oduvijek bila popularna tema na webu. Nekada smo bacali izraze kao što su "web sigurne boje" mnogo više nego što to činimo sada, samo zato što se zasloni računala tada nisu bili tako sjajni kao sada. Umjesto ovih rasprava, dizajnerski blogovi uglavnom se vraćaju raspravama o teoriji boja i, naravno, besplatnim alatima koji će vam pomoći da napravite paletu boja.
Međutim, boja je bila vruća tema mnogo prije nego što je web obišao. Jednom davno, moja rasprava o boji vrtila se oko tiskarske preše i procesa nanošenja tinte. Kladio bih se da ima puno čitatelja vani koji su ili zainteresirani za učenje o tisku ili još uvijek rade u tisku, tako da ću vas u ovom članku naučiti o magiji tinte.
4 ispis u boji
Čak i ako o ispisu znate gotovo ništa, vjerojatno možete pogoditi šta je tiskanje u četiri boje: ispis sa CMYK. Cyan, Magenta, Yellow i Key (crna), vidjeli ste ovaj skup boja u svakom komadu grafičkog softvera koji ste ikada koristili, mada ste web osoba, vjerojatno se držite RGB (crvene, zelene i Plava), što se više odnosi na svjetlost nego na tintu.
Prilično je teško povjerovati prvi put kada to shvatite, ali većina slika koje vidite ispisane sačinjene su od sićušnih CMYK točkica (poput ekstremnog pointilizma).
Sve lude boje koje vidite na slici u boji, rezultat su rasporeda i miješanja tih točkica u kombinaciji s bojom fizičke stranice.
Ovaj postupak možete vidjeti na djelu u bilo kojem dokumentu Photoshopa. Pokušajte otvoriti fotografiju i klikom na paletu "Kanali". Na osnovnoj razini Photoshop vam pokazuje kako će svaka boja biti prelivena na papir koristeći različite nijanse sive kako bi pokazao gustoću premaza.
Spot boje
Zašto govorim o procesnim bojama u članku o spot bojama? Odgovor je da prvo morate shvatiti koje točke boje nisu, a što nisu, mješavina je CMYK tinte iz tiska kao i svaka druga boja koju vidite na stranici.
Umjesto toga, osoba koja radi u tisku ubacuje prethodno miješanu, vrlo specifičnu boju u postupak. To se radi iz različitih razloga. Na primjer, često ćete vidjeti dvobojne zadatke ispisa kao jeftinu alternativu punoj boji. Ovaj postupak koristi dvije točke boje zajedno, često za stvaranje impresivnog gotovog proizvoda koji ne daje osjećaj ograničene palete boja.
Miješanje CMYK i mrlja boje
Kad radite za veće tvrtke, obično se ne brinete za ispis u dvije boje kako biste smanjili troškove. Umjesto toga, često kombinirate spot boje i CMYK u jednom poslu. Logika koja stoji iza toga je da CMYK može biti prilično nepouzdan. Naučio sam teški način da se svaki komercijalni pisač razlikuje, a stvarni ispisani tonovi koje dobijete od CMKY-a mogu se vrlo dramatično razlikovati. Nadalje, CMYK jednostavno ne može reproducirati većinu stvari koje možete postići s točkama u boji.
Jedno od područja koje ovo najviše vidite je boja branda. Primjerice, radio sam na oglasima za rižu ujaka Bena, na kojoj su bile prikazane fotografije u boji u boji kuhane s ujakom Benom. Ipak, uz te fotografije, marka je tražila da stavite službenu ujaku Benovu naranču. Ovo nije bila nikakva stara narančasta već kodirana mrlja u boji koja se zadržala u cijeloj komunikaciji marke. Nekoliko korporacija to posebno radi gdje god je prikazan njihov logotip.
Kada koristiti točke boje
Ponovimo gore navedene podatke na sažetiji način da vidimo kada biste trebali koristiti boje boje. Prvo razmislite o njihovoj upotrebi kada želite uštedjeti novac na jednom ili dvobojnom trčanju. Drugo, razmislite o točkama boje za dosljednije bojanje u svim poslovima ispisa, posebno ako stvarate brend i želite da ga pravilno prikaže svaki dizajner koji radi s tom markom.
Postoji i argument da je na poslovima velikog formata dobro koristiti točkaste boje za bolji, jednolikiji premaz tinte. Na kraju, trebali biste koristiti točkaste boje u posebnim slučajevima kada se CMYK zapravo ne može približiti onome što želite. To se posebno odnosi na dvije posebno zabavne vrste tinte: Metallics i Fluorescents.
Metalne i fluorescentne tvari
Metalna i fluorescentna tinta dva su vrlo važna tajna oružja u arsenalu dizajnerskog dizajna i mogu biti jako zabavna za rad. Obje su mogućnosti usmjerene na privlačenje dodatne pozornosti na tiskani komad. Metallics očito donosi gladak izgled i sjaj koji se ne nalazi u normalnoj tinti, a fluorescenti pružaju impresivnu blistavu kvalitetu (neonske boje).
Nijedno od toga ne može se točno prikazati na zaslonu, tako da je gotovo nemoguće prikazati sliku. Sve što mogu reći je da ćete ih znati kad ih vidite! Ako vam knjiga Pantone u boji leži, pregledajte je i vidite možete li ih uočiti.
Lako je prevladati metalnost i / ili fluorescencije i stvoriti nešto što je na kraju grozno, ali ako se koristi s vještinom i rezervom, krajnji rezultati mogu biti prilično zapanjujući. Imajte na umu da ove mogućnosti mogu biti skupe.
Korištenje boje boje u InDesign-u i Illustratoru
Sada kada znate više nego što ste ikada željeli o točkama boje, možda se pitate kako ih implementirati u svoj dizajn. U InDesign-u jednostavno dodate novi uzorak boje i promijenite "Vrsta boje" iz CMYK ili RGB u Spot.
Odavde ćete dobiti mnoštvo opcija, ali PANTONE čvrsto premazani sjajno je mjesto za početak (iste boje dolaze u presvučenim, bez premazanih i mat bojama). Jednom kada stvorite swatch, pokažite mišem iznad njega da biste vidjeli najbliži CMYK ekvivalent.
Ako koristite Adobe Illustrator, kliknite mali padajući izbornik u gornjem desnom kutu palete Swatches i idite na Open Swatches Library> Color Books. Ovdje ćete ponovo vidjeti gomilu opcija, uključujući PANTONE masivno, metalik i druge.
U bilo kojoj aplikaciji možete koristiti različite nijanse mrlja boje, pa čak i pametno kombinirati dvije boje boje na različite načine. Stvar je u tome što doista morate biti oprezni prilikom izvoza datoteka koje upotrebljavaju spot boje u kombinaciji s transparentnošću. Pazite da vaš pisač zna što radi i da ste pročitali pretisak prije nego što pokušate.
Rad sa zaslonskim fluorescentnim sredstvima i metalima
Kao što sam rekao gore, fluorescentna i metalna boja mogu se stvarno učinkovito proizvesti samo na tiskanoj stranici, vaš zaslon jednostavno ih ne može praviti. To može i čini otežanu prezentaciju klijenta u fazi koncepta. U osnovi im šaljete digitalni pregled njihovog logotipa s dosadnim bojama i morate im obećati da će ispasti svijetao i nevjerojatan.
Postoji nekoliko načina oko toga. Prvo, svakako biste trebali posjedovati PANTONE knjigu boja ako ćete raditi s spot bojama. Učinit će cijeli proces puno lakšim i pružit će vam pravi osjećaj kako će izgledati ispisane boje. To možete koristiti da biste klijentu pokazali stvarnu konačnu boju (a zatim potrošite 20 minuta na objašnjavanje zašto ga računalni monitori ne mogu prikazati).
Drugo što možete učiniti je pljeskati lažnu boju na pregledu koji pošaljete klijentu koji pobliže predstavlja ono što će vidjeti u gotovom proizvodu. Illustrator ima neke postavke koje možete prilagoditi kako biste dobili bolji pregled, ali uz ove posebne svjetlosne boje smatram da je najbolje jednostavno napraviti RGB ili CMYK boju ispočetka dok gledate ispisani uzorak iz vaše knjige boja za usporedbu. Opet, ovo je samo za potrebe pregleda kako bi klijent mogao razumjeti ludu prirodu krajnjeg rezultata. Obavezno pošaljite verziju boje točke na pisač.
Zaključak
Gore navedene informacije dovoljne su za zadržavanje vašeg intervjua za posao gdje mudar dečko pokušava vidjeti što znate o tiskanju s mrljama u boji. Iako se nadam da bar nekoliko vas vani dijeli moju ljubav prema tisku i zapravo će to znanje iskoristiti za praktičnu upotrebu.
Ostavite komentar i javite mi da li vam se sviđaju članci o dizajnu ispisa ili biste ih voljeli ako se držimo web dizajna. Radite li i na webu i u tisku ili ste samo na jednom području? Želimo znati!
